El refugio de Malasaña. Una noche de julio, el Teatro Maravillas y ese grito de libertad necesario que te reconcilia, al instante, con el noble arte de vivir. Foto: agencia.
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Existen tardes en las que el asfalto de Madrid pesa como una losa de rutina y uno busca desesperadamente un oasis, un rincón de frescura hedonista que logre reconciliarnos con el noble arte de vivir
Madrid en julio tiene esa luz dorada y clandestina que invita a pecar, gastronómica y culturalmente. Con ese espíritu libre y un punto de escepticismo crónico que a veces me acompaña, decidí refugiarme en las místicas y siempre vivas paredes del Teatro Maravillas. En plena calle Manuela Malasaña, el bullicio chic del barrio se diluye para abrir paso a un templo de emociones. La cita no era una cualquiera: asistía al estreno de Las que gritan, la arrolladora comedia escrita a cuatro manos por Antonio Rincón-Cano y José María del Castillo.
Mujeres que rompen moldes. Sobre las tablas, un elenco magnético dispuesto a desarmarnos a golpe de risas, complicidad y verdades descarnadas. Foto: agencia.
Adentrarse en el patio de butacas fue como prepararse para degustar un menú degustación de alta cocina emocional. El ambiente respiraba esa expectación de las grandes ocasiones. La trama, que arranca con la inesperada espantada y subsiguiente retorno de Consuelo —una descomunal Soledad Mallol que llena la escena con una fuerza arrolladora—, se despliega ante el espectador como un maridaje perfecto entre el surrealismo más hilarante y la verdad más descarnada.
Consuelo ya no es la madre predecible ni la matriarca abnegada que la sociedad encorsetada espera; ha decidido, sencillamente, ser feliz, exprimir la vida y empujar a sus tres hijas a romper las cadenas de sus propias existencias grises.
Ver en acción a Marina San José es un auténtico deleite para los sentidos. Heredera de una sensibilidad artística innegable, derrocha sobre las tablas una vis cómica y una naturalidad orgánica que desarman por completo. Junto a ella, un elenco soberbio y magnético: Mariona Terés, Rocío Marín y Laia Alemany. Juntas forman un engranaje perfecto, una coreografía de diálogos punzantes y situaciones descontroladas que transitan entre el drama íntimo y la carcajada más liberadora. La escenografía de Mónica Boromello y la sutil iluminación de Pilar Valdelvira envuelven este viaje interior de unos personajes que buscan desesperadamente su verdadero «yo».
Un cóctel de pura vida. Porque, al final, romper con las reglas y buscar la felicidad es el único plato que siempre merece la pena repetir. Foto: agencia.
La obra funciona como un estimulante cóctel de autor. Es un homenaje en primera persona a las mujeres que marcan nuestras vidas de forma indeleble: madres, hermanas, referentes que nos sostienen. A veces, la vida se torna tan despiadada o predecible que la única salida digna es pararse en seco, tomar aire y gritar. O, mejor aún, reírse a carcajadas de los propios propósitos encorsetados. Las que gritan es, en esencia, un canto absoluto al vitalismo, un bocado gourmet de pura libertad personal que se disfruta de principio a fin sin mirar el reloj.
Al salir del teatro, el aire de Malasaña me pareció extrañamente más ligero, impregnado de una energía renovada. Pensé que la búsqueda de la felicidad es, al fin y al cabo, el único plato que merece la pena repetir.Si buscan una experiencia vibrante, imprevisible y con un corazón enorme para estas noches de verano, no lo duden: acudan al Maravillas. Déjense contagiar por este maravilloso y necesario grito a la vida.
